胡三言.亂兩語

不存在的老地址存在於誰的國境之南？





一楨老照片、泛黃的信封與六十年前的情書旁白；
第一眼看到預告，雞母皮就不自覺地爬了起來。
是的，我很吃這套－－不同時空間發生的相同故事。


或許貪心地
帶著一種有如想看王小隸在「赴宴」裡精采的手法、
也自以為是地期待故事要如何抓住「海角七號」－－
老地名舊時空與新元素(搖滾樂)激盪的主軸。


當然要以這樣的心情與角度去評價這部片
顯然是難掩失望的可惜。
據同行學長的說法「總是得雅俗共賞嘛！！」

的確，這部片得到了許多肯定、
「不一樣的國片」、「前所未有的國片」
擺脫了雅賞俗不賞臉的國片困境
更少了天邊一朵觔斗雲般地十萬八千里。

全場幾近不間斷地笑聲
－－除了幾個刻意搞笑的定格竟然鴉雀無聲地尷尬外
或許也說明了這部電影成功與觀眾共鳴的部分，
那種與你我生活經驗的呼應就是最自然的笑點；

而「山也BOT、海也BOT」的怒吼
則是輕描淡寫地帶過對真實世界裡墾丁夏都酒店的可受公評。


然而，不存在的舊地址訴說著什麼故事？
七封情書的串聯與劇情的進展的確有「切入點」上的瑕疵
據導演的說法，原本想的主軸就在音樂電影，
老故事的元素只是增加電影本身的厚實度

月琴與貝斯、台灣日本（古今皆宜的中孝介）、
不同族群（客家人馬拉桑與尋找離家出走的魯凱公主）、
以及不同款式卻一樣酸甜的愛情故事…

或許這部片要塞的東西太多了
當然也正因為這麼多元素卻能流暢地
以夢想作為串聯而為人稱道
對比全場觀眾笑中帶淚的反應，
我這小小的遺憾似乎也就成了一種高拐。








本來嘛，看電影就是各取所需而相由心生、
那些自稱的影評不也是自身心態的投射。









電影最後一幕定格在友子腳邊的「卡棒」(皮箱)都款好了、
(梁文音終於出現了)
眼睜睜的看著心愛的男人隨著輪船而遠去－－
六十年前在返日的海上寫的七封信成了一種「我不是不愛妳」的解釋。


全片不斷以男方情書獨白訴說一種思念的淒美


然而搞拐如我心裡卻不禁無限想像著
那些被剪掉的片段與未演出的「接下來」的故事

－－友子阿嬤要如何面對「對郎造」私奔失敗後的人生？



阿嬤安詳的背影在看完信後是悸動、釋懷、還是？


是男孩自以為是為她好的太懦弱、
女孩不顧一切的太勇敢、
抑或猶豫之間，其實是對愛情模樣的些許不確定？

也或許「留下來，或我跟妳走」的勇氣
就只能存在心的國境之南？






























之所以打上問號或許也是某程度的相由心生？

包括考完試後文字與腦袋的遲鈍。





當然，我更不會承認看到一半心底的洋蔥就這麼竄了上來。